一

我们沿着蜿蜒曲折的公路，朝着心之所向的瓦窑进发。瓦窑，这个松桃的地名，已然成为苗族花鼓的象征。“瓦窑”一词涵盖宽泛，在撤区并乡之前，它曾是一个小乡，并入正大乡（现正大镇）后，又变回了原本的自然村寨名。如今，承载着瓦窑记忆的，往小了说是瓦窑民族完小，往大了讲便是瓦窑苗族花鼓。在这片充满传奇色彩的瓦窑土地上，龙志平是众多创造者与记录者中的一员。

龙志平，怀揣着梦想，苗族花鼓与音乐早已深深烙印在他的记忆深处，融入他的血脉之中。

二

龙志平的父亲龙凤安，既是一位技艺精湛的木匠，更是瓦窑一带远近闻名的制鼓师。他制作的花鼓，工艺精细，音色空灵，且经久耐用。龙志平家中兄弟六人，在勤劳的父母启蒙与悉心培养下，一家二十多口人皆精通花鼓技艺，堪称瓦窑片区名副其实的花鼓世家。上世纪60年代，龙志平的大哥编创的花鼓舞套路《螃蟹鼓》，已然成为经典。龙志平大哥的大女儿龙秀珍，更是一位出色的苗族鼓师，也是贵州省级非物质文化遗产瓦窑四面鼓省级代表性传承人。

龙志平出生于苗寨，自幼听着苗歌入眠，打着花鼓长大。浓郁的苗族文化，如肥沃的土壤，滋养着他的艺术天分，引领他踏上充满希望的人生道路。

三

“在我一岁半那年，有一天，父亲正在制作花鼓，我在他的木马旁蹒跚学步。父亲正锯着木料，我突然伸手朝锯齿摸去，父亲来不及停下，我的右手中指被锯掉了一节。父亲满心后怕，心疼得落下泪来。那截掉下来的手指，父亲一直舍不得丢弃，珍藏了许久。那面鼓做好后，母亲安慰我说，打它，打它。小孩子受了委屈，大人通常都会这样哄。父亲特意为我削了一对小鼓棒，此后，我便天天拿着它敲这面鼓，以此发泄心中的不满。小时候，我对花鼓是心怀怨恨的，就因为它，我失去了中指。后来读书了，我对花鼓有了全新的认识，它是苗寨的瑰宝，是民族的灵魂。正是它，让我们收获快乐，让我们充满自信。在那个年代，走亲戚要讨鼓，赶场要拦鼓，只要身怀花鼓舞技艺，无论走到哪里都无所畏惧。年少的我，已然学会了许多花鼓套路，像梳头鼓、玩年鼓、踩山鼓等等。此时，儿时的伤痛早已被抛到九霄云外，心中铭记的，是对花鼓满满的乡愁。”

“当年父亲做好这面鼓后，舍不得卖掉，专门留给我打鼓解气。每当我感到委屈或者不开心时，总会拿起鼓棒敲上一阵。久而久之，我与花鼓结下了不解之缘，它在我心中生根发芽。”

听寨中的长辈讲述，龙志平在读小学时，便对音乐产生了浓厚兴趣。他常常召集小伙伴，在生产队码成三角形的板子堆上，或是草垛边，唱起《东方红》《浏阳河》《大海航行靠舵手》等革命歌曲。那稚嫩的歌声中，龙志平的声音最为洪亮、动听，也最具韵味。

“生于斯，长于斯。一生的邂逅，让我欲罢不能。我对花鼓从恨到爱，愿用毕生精力守护它，用一对对鼓棒演绎它，用深刻文字记载它，用原生音乐歌颂它。”龙志平常把这句话挂在嘴边，花鼓已然成为他的初心与使命。

四

在瓦窑附中，龙志平第一次接触到音乐书籍，第一次看到音乐简谱，就此打开了他的音乐视野。当时学校因缺乏音乐老师，并未开设音乐课，可简谱却如同神秘的“武功秘籍”，深深吸引着朝气蓬勃的龙志平，他一头扎进这个全新的世界，尽情享受音乐的滋养。即便没有老师指导，他也能从自己熟悉的歌曲中去认识简谱。渐渐地，他掌握了音高、节拍、附点音符、休止符、强弱音等简谱知识。经过长期不懈的努力，他终于能够看着乐谱唱出歌曲。

1980年，龙志平从瓦窑附中考入松桃民族中学。课余时间，教室里常常传出他悠扬的口琴声，他也成为班上的文艺骨干。那时，松桃大十字新建了一座高大的百货大楼，龙志平成了百货大楼口琴专柜的常客。他节省下一个星期的菜钱，下定决心买了一把口琴，吹奏起来十分动听。他常常用这把口琴吹奏《北国之春》《在那桃花盛开的地方》《大海啊故乡》等歌曲，深受同学们的喜爱与崇拜。

1983年，龙志平考入铜仁师范专科学校，成为塘边苗寨的第一位大学生。上学那天，他的父亲特意步行十多里山路，到腊尔山集市买了6只鸭子，请族人前来庆贺。这不仅是一个家族的荣耀，更是整个村寨的骄傲。由于对音乐的痴迷，龙志平在大学期间同样是班上的文艺骨干，他经常组织文艺活动，参加合唱团，还坚持向音乐老师虚心请教，音乐水平得到了极大的提升。大学三年，是龙志平音乐水平飞速提高的黄金时期。从此，他踏上了将苗族花鼓与现代音乐舞蹈相融合的道路。

五

大学毕业后，龙志平被分配到松桃盘信民族中学担任政治教师。

在课堂上，龙志平寓教于乐，他独特的授课方式深受学生欢迎，极大地激发了学生的学习兴趣。他将音乐引入课堂，用半节课的时间讲授知识，剩余时间则教学生唱歌，以此活跃课堂气氛，点燃学生的学习热情。

当时盘信民族中学的艺术氛围浓厚，成立了各类学习兴趣小组，龙志平忙得不可开交。他担任音乐兼苗族花鼓兴趣小组的指导教师，组建了盘信民族中学花鼓队，每年都会到瓦窑片区招收花鼓特长生，开创了盘信民族中学花鼓进校园的先河。

一个成功男人的背后，总有一个默默付出的优秀女人，龙志平也不例外。出生于60年代的他，打鼓、唱歌是最大的乐趣。他的爱情，源于一场拦路鼓。

上世纪80年代正月的一个赶场天，腊尔山热闹非凡。龙志平与同伴们抬着鼓去路上拦鼓。远远地，同伴们看到两个姑娘走来，便准备上前拦鼓。待走近一看，发现是汉族姑娘。一般来说，汉族姑娘不太会打鼓，龙志平便对同伴们说：“她们不会打的，让她们过去吧。”可伙伴们坚持要拦下来试试。两个姑娘既不会打鼓也不会唱歌，急得满脸通红，又不敢生气。龙志平看清其中一个是他初中同学秦梅英，便叫伙伴们放行。后来，经人介绍相亲见面时，两人都惊讶不已，几乎同时说道：“原来是你！”

秦梅英说：“那天多亏了你，不然我们都不知道该怎么办。”接着又问，“你鼓打得这么好，能教我吗？”听到这话，龙志平心里明白，爱情的种子已经种下。随着咚咚的鼓声，甜蜜的爱情敲响了他们一生的幸福乐章。结婚后，他们有了爱情的结晶，儿子龙秀琦从重庆大学毕业后，在贵阳市息烽县一中任教，也会打两套苗族花鼓。他们夫妻相互学习、相互关爱，家庭和睦，事业有成，成为人人称赞的美满姻缘。

前些天，龙志平在微信上给我发了这样一段话：以鼓会友抒情怀，鼓绸连着哥和妹。没想到，这一拦，竟拦来了心仪的终身伴侣。这一拦，竟缔结了一段美满姻缘。今年癸卯之年，是我的本命年，也是我们结婚33周年。33年如白驹过隙，我们相濡以沫，风雨同舟，一路走来。用发自内心的歌，刻骨铭心的鼓，歌唱生活，鼓舞人生，共同憧憬幸福生活的诗与远方。

我想，这便是佳人才子的爱情，是幸福美满婚姻的生动写照。

盘信民族中学是龙志平追逐梦想的起点。在那里的岁月，他如蓬勃生长的草木，似绚烂绽放的夏花。因为教育，因为音乐，因为苗族花鼓，因为艺术，他意气风发，奋勇前行。

六

1996年，龙志平调离松桃苗族自治县盘信民族中学，先后在县政府办、县农办等单位任职，2003年调入县文体广电旅游局。从这一刻起，他的音乐才华得以充分展现，创作激情如火山喷发，音乐作品接连问世。2005年，在多彩贵州歌唱大赛松桃赛区选拔赛上，龙志平作词、麻光中作曲的《花鼓欢歌》荣获十大金曲称号；2010年，他作词作曲的花鼓广场舞音乐《鼓闹松江》荣获贵州省第二届群众广场舞大赛二等奖；2013年，他作词作曲的《酒鼓情歌》荣获2014年度铜仁十佳音乐作品称号；2015年，他作词作曲的敬酒歌《酥丫丫》填补了松桃没有敬酒歌的空白；2022年，他与吴成辉共同作曲、自己作词的松桃特色广场舞音乐《汝岁岁》在松桃地区和网络上广泛传播。

“……其实我一直致力于将音乐与苗族花鼓融合，追求艺术的至高境界。2005年，我为‘多彩贵州’歌唱大赛松桃赛区作词的《花鼓欢歌》：苗家鼓韵好神奇，四面花鼓人人会，绵果（苗语，老人）上阵显身手，绵壤技艺更超群……这是我的音乐处女作，也是我们县的第一首花鼓原创歌曲。”《花鼓欢歌》荣获松桃歌唱大赛十大金曲称号，此后，这首歌成为许多松桃青年歌手钟爱的参赛曲目。

“时隔11年，松桃县庆60周年大型文艺演出，总导演从众多松桃原创歌曲中选中《花鼓欢歌》，由瓦窑当地青年歌手杨昌耀深情演唱，震撼全场。《花鼓欢歌》之所以拥有如此强大的艺术生命力，就在于它独具特色，贴近生活。”

“2013年，瓦窑清水村青年歌手吴金鹏在《星光大道》铜仁选拔赛中脱颖而出，导演让他准备一首具有本地特色的原创歌曲，以便在《星光大道》上演唱。吴金鹏找了几首，导演都不满意。最后他找到我，希望我能为他创作一首参赛歌曲。虽说此前我们并不相识，但作为家乡人，我欣然应允。花了两个晚上，我联想到米酒的香甜、花鼓的酣畅，以及鼓哥鼓妹的热情似火，作词作曲的《酒鼓情歌》便应运而生。我把吴金鹏请到家中，花了整整一天时间，向他讲述歌词里的花鼓元素，以及这首歌热烈、跳跃的风格和轻快抒情的曲调。‘一棒花鼓酒一碗，敞开胸怀任它醉……’吴金鹏对这首歌喜爱至极，导演也十分满意。可惜，由于种种原因，吴金鹏未能前往北京参赛。不过，这首歌在松桃广泛传唱，2014年，获评铜仁市龙志平‘十佳音乐作品’。在铜仁市第五届旅发大会（松桃）大型文艺演出上，导演也选用了这首歌，由正大苗王城青年歌手吴志勇演唱。”

2015年，龙志平前往贵州省民族歌舞团，找一位音乐制作人录制敬酒歌《酥丫丫》，这首歌是他专门为拦鼓敬酒创作的，填补了松桃没有敬酒歌的空白。“喜鹊闹喜叫喳喳，贵客来到我的家，阿妹举起当当酒，入乡随俗莫推拉……”

龙志平谈兴正浓，滔滔不绝，让我们深切感受到一位追求艺术之人已然达到忘我的境界。

七

2007年，瓦窑花鼓舞参加第一届“黄果树杯”多彩贵州舞蹈大赛，荣获省决赛优秀奖。两年后，受铜仁地委宣传部委派，松桃花鼓舞再次出征2009多彩贵州舞蹈大赛，龙志平担任领队和编导。他绞尽脑汁，精心构思各种花鼓舞套路，以及套路动作间的排列组合，力求呈现出最完美的效果。

龙志平深入研究花鼓舞的历史渊源和相关民间传说。

传说在很久以前，一头凶猛的牛形猛兽常常闯入苗族村寨，伤害人畜。寨老召集年轻勇士与猛兽展开殊死搏斗，英雄巴果挺身而出，冲锋在前，与猛兽舍命相搏，最终将猛兽杀死，自己却英勇牺牲。苗民痛恨猛兽，怀念巴果，便剥下兽皮，盖在一根空心木桩上，用木棒奋力敲击，以此发泄对猛兽的仇恨和对英雄的思念。此后，每逢巴果的祭日，苗民都会前去敲打兽皮。

久而久之，随着兽皮变干，敲打时发出咚咚的悦耳声响。能歌善舞的苗族人民，在敲打时配上各种动作，让人心情愉悦，畅快淋漓。这种敲击动作历经岁月演变，逐渐发展成如今的花鼓舞，这便是苗族花鼓舞的起源。

这个民间传说让龙志平豁然开朗，民族文化的精髓令他激动万分，这便是《鼓之源》节目的创作灵感来源。《鼓之源》进入艰苦的排练阶段，演员全部来自县文工团的年轻姑娘小伙，县里还请来在省民族歌舞团工作的瓦窑籍龙云恩担任编导，对舞蹈动作进行精心设计编排。

2009年7月31日，《鼓之源》赴铜仁参加多彩贵州舞蹈大赛铜仁地区选拔赛，荣获原生态舞蹈类一等奖。8月21日至23日，赴贵阳参加多彩贵州舞蹈大赛全省总预赛，获得原生态第五名。

后来，《鼓之源》得到贵州省民间文艺家协会的青睐，被选中代表贵州出征中国民间文艺最高奖——第九届中国民间文艺山花奖·全国民间鼓舞鼓乐大赛。

“呜……呜……呜……”随着寨老吹奏出的一阵激昂悠远的牛角声，《鼓之源》拉开帷幕。一头张牙舞爪的牛形猛兽登场，披着蓑衣、穿着草鞋的勇士们与之展开激烈搏斗。咚，咚，咚咚咚，咚，咚，咚咚咚，浑厚有力的鼓声在一旁助威。猛兽被杀死，巴果也壮烈牺牲，节目进入神秘的祭祀环节。随后，优美欢快的花鼓敲响，5个高架指挥鼓一字排开，稳住全场节奏。一个巨型四面鼓和两个长鼓不断变换位置，演员们也不断流动变化。最后，在一字排开的滚腰鼓中收鼓亮相，完美谢幕。

演员们全神贯注，表演行云流水，将悠久的传说故事演绎得栩栩如生，淋漓尽致。激情四溢、婉转流畅的苗族花鼓舞深深吸引了观众，台下掌声雷动，经久不息。

经过激烈比拼，贵州松桃的《鼓之源》、新疆龟兹的《庆丰收》、河南开封的《开封盘鼓舞》、云南德昂的《水鼓舞》、湖南花垣县的《湘西苗族鼓舞》等8个节目荣获“山花奖”。

《鼓之源》荣获第九届中国民间文艺山花奖，这是继赫章县《彝族铃铛舞》之后，我省第二个获得山花奖的节目，填补了铜仁民间文艺山花奖的空白，更是松桃舞蹈类作品有史以来获得的最高奖项。

《鼓之源》的成功振奋人心，它是瓦窑花鼓的荣耀，是松桃的荣耀，是铜仁的荣耀，在贵州民族民间文化的历史上留下了浓墨重彩的一笔。

龙志平为此付出诸多心血，功不可没。

作者简介：龙正舟，贵州松桃人，盘信镇民族完小教师，贵州省作协会员，铜仁市作协理事。